我们来摩登天空，聊了聊内卷、KPI和“大厂崇拜”

作者｜魏婕，视觉｜艾云帆，​后厂青年（houchangqingnian）原创

很少会有一家公司，成为几代年轻人的精神氧气瓶，24岁的摩登天空做到了。

提起摩登天空，20多岁的年轻人会第一时间会想到热情洋溢的草莓音乐节，30多岁的年轻人会想到沈黎晖和“北京新声”。始终不变的，是它身上自由、随性的气质。

它不仅是一家公司，而更像是一种不断更新的文化符号，代表了当下最酷、最潮的风格和调性，影响着年轻人的审美偏好。

寻找Dream Team第二期，后厂青年来到摩登天空的办公区，和摩登天空副总裁、视觉创意厂牌MVM主理人李帅聊了聊。

从小学开始听摩登天空，到作为乙方和摩登天空合作，再到如今成为沈黎晖最看重的厂牌之一的主理人，李帅和我们讲述了他与摩登天空，以及沈黎晖之间的奇妙缘分。

在这样一家创意至上的公司，一群“人均艺术家”的员工，对于KPI、数据反馈这些听起来并不“酷”的现代企业管理方式，从抗拒到主动实践，中间发生了哪些有趣的故事？面对如今席卷互联网的“内卷”和年轻人的“大厂崇拜”，李帅又如何看待？

希望这篇文章能给处于迷茫期、困在996中的你一些启发。

1997年，还在上小学的李帅跟着大院里的哥哥听到了清醒乐队的第一张专辑《好极了！？》，主唱正是摩登天空的创始人沈黎晖。

“他们年龄大我几岁，看世界的维度就不一样了”，在同龄人哼着《大风车》，守在电视机前看《小龙人》的时候，李帅因为这些哥哥，第一次接触到了英伦摇滚、重金属，有了和自己年龄不相称的精神世界。“听完了之后，觉得特别棒、特别酷，就开始持续关注摩登天空”。

过了一年，新裤子、超级市场成为初中生李帅随身听里的常驻嘉宾，直到现在依然为他提供着精神养料。

听着摇滚长大，成为学习美术的艺术生，大学学了设计，如果说，音乐是李帅理解世界的方式，那么视觉就是他和世界对话的方式。

2007年，李帅去滚石杂志中文版做了美术编辑，开始和一些唱片公司接触。在2007年第一届摩登天空音乐节的时候，他和这家自己儿时仰望的公司有了业务上的联结。之后，李帅又做了2010西安草莓音乐节、2010周庄诗歌节、Fat Art艺术展的设计，重塑雕像权利的巡演海报。忙的时候有整整一个月的时间驻扎在摩登天空。

 摩登天空办公区 摄/魏婕 

不过，当时的李帅并不想来这工作。“特别夸张”，李帅回忆起自己刚来摩登天空的情景——刚进一楼，有打沙袋的（沙袋上面印着沈黎晖的头像），有披着长头发弹木吉他的，有打乒乓球的，有站在桌子上吵架的，“看起来特像一精神病院。”

“我被这场面震慑住了 ，整个人被控制住了，大脑一片空白”，李帅笑着说，本来以为自己挺有个性的，挺能放得开的，领教了摩登范儿之后，发现自己“是个弟弟”。

从滚石出来之后，李帅自己当老板，开了广告公司，接一些设计的活儿，生意不错，钱赚得不少，但就是觉得没劲。有一天，他看着电脑里这些为了业务做的设计，脱掉“乙方”的外衣，重新用艺术家的眼光审视，发现基本上拿不出手。“那些东西是接来的活儿，不是我的作品。当时真的特迷茫。”

这时候，李帅又和沈黎晖见了几面，坦诚地聊、深入地聊、天南海北地聊，聊活着的价值、聊彼此对未来的展望，越聊越投缘。“挺可怕的，原来摩登天空吸引力的种子，在我心里已经种得这么深了”。

于是在2016年，赚够了钱、想做点儿事的李帅正式加入了摩登天空，担任视觉设计总监。不过工作了不到一年，李帅觉得终日承接来自公司内部已有计划的设计需求，依然没法充分实现自我表达的愿望。

2016年冬天，李帅内心燃着火苗，怒写100页PPT，把想说的想做的，成熟的不成熟的都列了进去，约了沈黎晖早上9点时间，激情演讲2小时。沈黎晖留下6个字——“那你就做做呗”。

就这样，结束了这场充满朋克精神的会议后，摩登天空视觉创意厂牌MVM（Modern sky Vision Maker）成立了。

 图源/摩登天空 

“沈黎晖当时对这个厂牌有盈利期待吗？”

“没有，我觉得他可能连对它能运营下去的期待都没有，哈哈哈。”

然而，实际上，MVM在2018年就已经实现盈利。也是在这一年，沈黎晖在摩登天空的一场发布会上宣布：MVM已经是公司的四大板块之一。当时坐在台下的李帅事先都并不知情。

延续着摩登天空的气质，MVM不仅承担了摩登天空旗下唱片、草莓音乐节、周边产品的视觉设计，还创造出“I.M.O.宇宙人”形象，通过手办、动画、潮玩等内容表达方式，成为更新的文化符号，还和NIKE、ALIENWARE、DELL、KFC、蕉内等品牌进行了联名合作。

 MVM原创视觉作品_摩登天空｜无限宇宙III 

李帅与摩登天空的故事 ，是一个人从一家公司汲取养分，又带着它的精神内核，反哺这个公司的故事。

在摩登天空15周年的宣传片中，旅行团乐队将摩登天空概括为一家“艺人像员工，员工像艺人”的公司。

来摩登天空短暂地感受了一圈发现，果然如此。每个人都像是来拍杂志封面的穿搭博主，他们骑摩托车上班、滑滑梯去阳台，“踢足球、打乒乓球”是摩登天空的传统体育项目。用李帅的话说，尽显男子荷尔蒙爆发状态和技术之精巧两个极端。

如果刚从互联网大厂参观回来，更是会感觉：这是一群“含疯量”略高的人。有趣的是，如今随着公司规模的不断扩大，这群“不羁放纵爱自由”的灵魂，也开始渐渐学着与“现代企业管理模式”和平相处。

 摩登天空楼下 摄/刘涵 

李帅对摩登天空管理模式的变化感受深刻。2010年，那个把他吓退的摩登天空，全公司一共只有几十个人，“特别像野战军，一个项目来了全部扑过去干就完事儿”，站在桌子上喊，也没太大问题，公司对员工完全没有任何束缚。大家甚至脑子里都不会有“公司”、“员工”、“领导”这些概念。

“自由”、“随性”、“不羁”是外界想到摩登天空时的第一印象，而如今，李帅一坐下，和后厂青年自如地聊起了摩登天空的员工如何与“KPI”、“抓手”、“数据反馈”共舞。这种感觉，只能用“魔幻”二字形容。

李帅解释道，虽然摩登天空的创造力来自于最初的“野战军”时期，但那种特殊的状态不会再有了。如今的摩登天空已经是个300人的公司了，未来可能发展到3000人、3万人。

“如果还沿用当时的管理模式，就乱套了”，李帅觉得，管理不是束缚创造力的缰绳，流程优化，分工明确，结构清晰之后，反而能够给这些充满创造力的灵魂指明方向，提高创作效率。

虽然如今的李帅驾轻就熟地谈论着这些管理方法论，但这些道理，他并不是一开始就接受。

2010年，李帅曾有过一段短暂的在互联网工作的经历。当时那份工作工资高、直接向VP汇报，但李帅“刚进去一个多月就受不了了，开始翘班、玩儿消失”。纸媒工作5年、音乐媒体工作3年，李帅以为生活就应该是不受束缚的，“干点儿喜欢的事儿，晚上大家聚一聚，每天不就应该这样吗”？

在互联网的那段日子里，每天早上9点打卡，7点就得出门，倒4趟地铁。“每天站在巨挤无比的地铁车厢里，心里那种落差一下就涌上来了，图啥呢”？

最后提离职的时候，他没想到——要二十多个人签字同意，他才能离职。“那一瞬间我就觉得：真是走对了。“

辞职完当天，李帅站在公司门外笑出了声：“感到巨他妈高兴！”

也正是因为有过这么一段经历，2018年，沈黎晖向他尝试推荐用KPI管理团队时，李帅炸毛了。李帅觉得，自己推动 MVM 建立，就是为了创造自我表达空间，“我们在做这么酷的事儿，你还给我们上KPI？太荒诞了！”

“但是老沈挺好的，冲我一乐，说，“那就回头再说吧。”

2018年这一整年，MVM开始接触商业项目，李帅发现：他可以对创作概念大谈特谈，也能设计出来，但涉及到商业化这块，就一片空白了。

“你不能只是创作你想创作的东西，就你一人喜欢没人看，长此以往下去，设计师的创作力和热情也会下降“，李帅从自己职业路径出发，思考过后发现：一个设计师能尝试的风格很少，一定要通过项目和实战来拓宽自己的风格，如果只做自己喜欢的和自己擅长的，10年、20年之后，设计水平很可能原地踏步。

从追求极致自我表达的设计师到一个厂牌的主理人，李帅觉得自己不能“任性”了。他跳出“设计师”的身份，反观自己以及同行的职业发展路径。他发现很多设计师缺乏计划和目标，而且缺少全局思维，很容易沉浸在自己的一方审美天地里孤芳自赏。

而且真正参与到商业项目中的时候，李帅愈发觉得自己之前对所谓“绝对自我表达”的坚持，格局小了。

他开始反问自己：设计师有几个有BD（商务拓展）能力的？很少，需要商务介入。设计师懂宣传吗？懂怎么把设计作品传播出去吗？也不懂，市场就要介入。设计师能把供应链盯下来、直接做产品吗？即便能，一个人的精力也是有限的，所以需要产品部门介入。唱片想玩出彩？要和发行制作联动。音乐节要更多的露出？要跟项目部协作。

当他问完自己这些问题，就想明白了——KPI是一个好的抓手，能够推进公司内部的资源协作，和好的创作并不冲突。于是在2019年，李帅主动找到沈黎晖，要求用KPI来管理团队。

MVM的变化是摩登天空的一个缩影。之所以会有这样的变化，是因为沈黎晖很清楚：摩登天空会成为一家国际化音乐公司，让员工站在桌子上吵架弹吉他的日子，不会再有了。

摩登天空人的穿搭各异，一个工区的头发颜色不重样，唯一统一的是，他们都有一张没有被生活欺负过的脸。

和李帅聊完职业经历、创作与管理，后厂青年问出了一个好奇了很久的问题：摩登天空有内卷吗？

如果将内卷定义为“资源减少情况下出现的非理性内耗”，李帅觉得，内卷本身是一件很傻的事，凭创意开拓资源的摩登天空离内卷也很远。

摩登天空的运转逻辑就是：想出一种创新的玩法——开拓、链接更多的资源——执行落地。“这怎么卷呢？哪个环节需要卷？”李帅反问道。

反观互联网，内卷的一个鲜明标志是学历壁垒。2019年，就有类似“网易拒招交大博士，只因第一学历不是211”这样的信息引起年轻人们的学历焦虑。在秋招中，知名互联网企业依然默默地将“本科985、211”当作筛选门槛。

“学历并不是摩登天空挑选人才的唯一标准”，在李帅看来，“学历”只是学习能力的结果呈现，对于摩登天空这样创新导向的组织，更看重的是学习能力。

学设计专业的李帅对此深有体会。他说，他读大学时，设计专业的课程只是讲一些基础原理，最后对好设计的定义落到“好看就行了”，“客户满意就行了”。

但实际上，后来他才明白：好的设计师，一定要汲取多门学科的养料。中国传媒大学动画学院教授路盛章曾经告诉李帅，20世纪40年代的时候，学设计的学生，得学数学、未来学、建筑学，上到九天揽月，下到民间风俗，什么都得知道，因为这些都是设计师的灵感来源。

 员工办公区 图源/摩登天空 

如果说，“内卷”是摩登天空的知识盲区，那“996”在摩登天空更是属于“外星词汇”。摩登天空的上班时间完全弹性。后厂青年看到，中午十二点、下午一两点，都有陆陆续续来上班的摩登人。

“前天加班了就晚点儿来，当然也有那种没加班，也来得晚的”，李帅说，大家都是成年人了，早来晚来一会儿不重要，把事完成了就好。“累了就休息，睡多了耽误了进度愿意熬到深夜，你自己安排，完全取决于效率”。

李帅觉得，巨额加班费不见得是好事，有可能让一些人正常工作时间不干活，专门耗到晚上拿加班费。“我见过那种，出去吃个饭，回公司再打个卡的人，觉得占了便宜，其实把自己给耗废了”。

像奈飞一样，摩登天空只雇用成年人（心智成熟、对自己负责的人），然后打破常规，充分相信每个人的自驱力，结果导向，把更有创造力的员工从死板的“流程”、“制度”中解放出来。

而在互联网行业，虽然“996文化、35岁焦虑、加班内卷”等阴影笼罩在行业上空，依然阻挡不住年轻人对于互联网大厂的崇拜。在小红书、B站等社区里，“拿到大厂offer”、“晒晒大厂工牌与伙食”和“大厂实习日记”
是永恒的流量密码，评论区也永远都不乏年轻人对大厂的艳羡。

 图源/小红书截图 

“有些年轻人进大厂的执念和我们父辈对于包分配的渴望没太大差别，归根结底是勇气和认知衍生需求的问题”，李帅现身说法，说大厂对自己并没有那么强的吸引力。

因为他的目标是通过创作出来的作品影响更多的人，先清晰目标、再拆解需求、最后根据需求决定做什么选择。“大厂有钱有资源，但是对于创作者而言，有没有创作空间更重要，我们虽然‘穷点儿’，但是能做出很多有趣并且很酷的事。”

李帅对于正处于迷茫期的年轻人说——人生就像拼拼图，最主要的是明确自己想要什么，然后朝着想要的样子一片一片拼起来，就是这一生的意义。成天担忧、迷茫、抱怨是没有意义的。

李帅以自己所从事的设计行业为例，设计师如果不具备很强的自律性，不在工作之余额外学习，设计水平很可能就走下坡路，天赋也被磨灭了。在哪都有厉害的人，一直保持稳定的成长，这很重要。

前几天，李帅和沈黎晖聊天，二人聊到“摩登天空的责任感到底是什么？”，答案或许就是“就是帮助年轻人变得更好，就像当时的我们那样”。

什么才算“更好”？李帅说，“在年轻人吸收养分比较快、又渴望养料的年纪，如果我们能创造出好的内容，让他们的审美变得更好、对文化的判断力变得更好、对事物有更全面的理解，并依此选择自己的生活方式，这便是我们的工作意义。”

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